原標(biāo)題:AI畫作“混入”央美畢業(yè)展!人類藝術(shù)家出路在哪,?
中新網(wǎng)北京5月21日電 每年5,、6月份,,中央美術(shù)學(xué)院的畢業(yè)展總會成為藝術(shù)愛好者的關(guān)注對象,。不過,,記者近日從央美獲悉,一件人工智能創(chuàng)作的作品“混入”了這次的展覽中,。
央美向記者證實,,這位化名“夏語冰”的“藝術(shù)家”并沒有引起觀者的質(zhì)疑,相反其作品讓人很難看出這是一幅AI畫作,。但當(dāng)人工智能的作品都可以展出時,,人類藝術(shù)家的出路在哪?
“混入”央美畢業(yè)展的AI畫作
“這次的畢業(yè)展把‘她’算在里面,有點幽默,,但也可以說是一種測試和實驗,,表明了中央美院一種前瞻性的思考�,!�
中央美術(shù)學(xué)院實驗藝術(shù)學(xué)院院長邱志杰告訴記者:“從幾個月前起,,我們已經(jīng)介入對小冰的繪畫指導(dǎo)中了,。既然我們教了‘她’,,‘她’也可以算是我們的一個進修生,我們就讓‘她’的作品在我們的研究生畢業(yè)展上展出,�,!�
但這種“教學(xué)”的過程其實并非一蹴而就。
小冰的研發(fā)人員給記者描述了這樣一個“訓(xùn)練”過程:“這個‘秘密項目’22個月前就開始了,。在進入央美之前,,‘她’也曾經(jīng)不斷把每個階段的學(xué)習(xí)成果發(fā)布到許多專業(yè)討論組去,從一開始被無視,、被嘲笑,,到后來被追捧,‘她’有著和許多追求藝術(shù)的人類一樣的艱苦過程,�,!�
作為老師之一的邱志杰透露,研究團隊“用了幾百個畫家的畫來訓(xùn)練”,,而這些作品的數(shù)據(jù)主要集中在后期印象派到現(xiàn)代主義早期的畫作,。
“其實我們看‘她’畫的水平是心里有數(shù)的�,!鼻裰窘苷f,。
化名源于人類的“偏見”
為什么要用化名?
小冰全球產(chǎn)品線負(fù)責(zé)人李笛直言,,這是因為“當(dāng)我們探索人和人工智能之間的關(guān)聯(lián)時,,我們發(fā)現(xiàn)人的偏見很大”。
“原來小冰寫詩的時候,,給人看這個詩,,他覺得這是好的;而當(dāng)你告訴他這是人工智能的詩,,他就說這是不好的,。人類的偏見,取決于這個內(nèi)容是不是由人類提供的,�,!�
李笛認(rèn)為,使用化名就是為了“爭取讓人工智能可以在相對比較公平的環(huán)境下,獲取人類對這些內(nèi)容的反饋”,。
相較而言,,邱志杰想得更為簡單,他只是想通過化名“看看大家會不會認(rèn)得出來這是一幅人工智能的作品”,。
而從目前的觀展反饋來看,,小冰的作品并沒有被質(zhì)疑“不是人類創(chuàng)作的”。
“AI有更大的機會擺脫套路”
這樣看來,,人類和人工智能所創(chuàng)作出的繪畫似乎并沒有什么區(qū)別,。
小冰的研發(fā)人員也證實,小冰可在受到文本或其它創(chuàng)作源激發(fā)時,,獨立完成100%原創(chuàng)的繪畫作品,。“這種原創(chuàng)性不僅體現(xiàn)在構(gòu)圖,,也體現(xiàn)在用色,、表現(xiàn)力和作品中包含的細節(jié)元素,接近專業(yè)人類畫家水準(zhǔn),。與其他現(xiàn)有技術(shù)相比,,這一繪畫模型既不是隨機畫面生成,也不是對已有畫面的風(fēng)格遷移變換或濾鏡效果處理,�,!�
但在邱志杰看來,如果從某個角度來看,,人工智能顯然要比人類做得更好,。
他坦言,小冰的畫作,,風(fēng)格多樣,、手法比較嫻熟、畫得也很快,�,!皵�(shù)量非常大,我們可挑的余地非常大,,可以找出很多挺好的畫來,。”
人工智能不只在數(shù)量上優(yōu)于人類,,甚至在創(chuàng)新上也具備更多可能性,。
“我們給人工智能定下幾條規(guī)則,它就會用這些規(guī)則來組合出無窮的變化,。反倒是人類更容易落入習(xí)慣,、落入自己的套路——由于教育,、經(jīng)驗形成的套路。而AI認(rèn)定幾條你告訴它的美學(xué)原則,,它會用這些東西來排列組合產(chǎn)生出視覺變體,。”
邱志杰讓記者設(shè)想,,如果你給它一個“不重復(fù)”的指令,,“AI其實有更大的機會來擺脫套路”。
人工智能會取代人類藝術(shù)家嗎,?
如果放眼全球,,人工智能作畫已不是最新的“技能”。
去年,,一幅人工智能畫作甚至現(xiàn)身拍場,,并拍出了約300萬元人民幣的價格,。
人類藝術(shù)家是否還有其獨特的,、不同于人工智能之外的價值?
邱志杰用攝影術(shù)為記者做了一個類比,。
“如果有人認(rèn)為人工智能能夠取代人類藝術(shù)家,,我認(rèn)為有點杞人憂天�,!�
“攝影術(shù)剛產(chǎn)生的時候,,很多畫家都慌掉了。因為畫家本來畫一幅畫需要半天,,結(jié)果照片‘咔嚓’一下比你做得還快還好,。當(dāng)時,繪畫就被迫重新定義自己,�,!彼f。
如果站在今天的時間節(jié)點上回望,,你會發(fā)現(xiàn)人類藝術(shù)家在攝影術(shù)產(chǎn)生后,,就開始利用攝影進行創(chuàng)作。
邱志杰說:“我們今天來看,,有一部分畫家利用攝影,,畫照相寫實主義;有的畫家被攝影逼著做攝影做不了的事情,,于是出現(xiàn)了梵高和畢加索的風(fēng)格,。一流的畫家其實是被攝影逼著往前進化了�,!�
他覺得,,今天的人工智能和人類藝術(shù)家的關(guān)系,大概會走上相似的道路。(完)