黃一遷
如今,,人們渴望藝術的心情越來越普遍而迫切,。每個人都試圖以不同的方式和藝術來一個親密接觸。眼下又到了“金九銀十”的藝展旺季,,國內多地的博物館,、美術館紛紛推出重磅展覽,吸引許多觀眾前往,。比如正在熱展的某傳統(tǒng)文化大展中,,人頭攢動的展廳里,幾個身穿漢服的小姐姐左顧右盼,,卻不是在欣賞,,而是在展品前優(yōu)美地舞上一段,等著不遠處的鏡頭美美地捕捉一番,,不知情者還誤以為是展覽方的故意安排,筆者詢問了現(xiàn)場的展覽方人員,,才知這只是普通觀眾,;來到文創(chuàng)區(qū)域,又見舉止夸張,、不停向三腳架上的手機進行語言輸出的直播主,。
的確,今天在博物館美術館和大小藝展中,,總能看到一些特別顯眼的“觀眾”,,他們有的扛著長槍大炮的專業(yè)錄影設備,游走在各個展品之間,;有的奇裝異服,,搶占有利地點,,自帶直播設備,面對鏡頭手舞足蹈,;有的三五成群,,身著傳統(tǒng)服飾,帶著服裝道具,,在熱門展品前不斷變換姿勢打卡,。其他觀眾,有的好奇駐足觀看,,但大多數(shù)只能默默等待這些人離去后上前觀賞展品,,有少數(shù)觀眾則因這些人的打擾使自己的觀展體驗大打折扣而眉頭緊鎖,無奈搖頭,。如果這些“顯眼包”觀眾動靜再大一點,,或態(tài)度傲慢一點,一場極富火藥味的對話很可能就此展開,,甚至產(chǎn)生沖突,,引起不必要的麻煩。
自媒體崛起,,商業(yè)旅拍盛行,,是這個時代不可避免的趨勢,也帶來許多問題,。打破公平原則,,擠占他人空間,將公共資源納為己用,,于宏觀法規(guī)層面是否合理,,于微觀道德層面是否合適,這是值得探討的問題,,但現(xiàn)在問題還沒有明確的答案,,很多規(guī)定和應對辦法仍是空白。
商業(yè)旅拍早已不是什么新鮮事了,,遠的有攝影棚里的藝術照,,其中會含部分外景;外灘萬國建筑群,、公園綠地等風景優(yōu)美的地方,,也常常能看見婚紗、藝術攝影,。近的有主題公園,、文旅場所的旅拍,時下又流行起博物館、美術館的拍攝,。曾幾何時,,經(jīng)營藝術照拍攝的商家,還要租場地,,搭內景,,現(xiàn)在幾乎完全依賴公共場所,實現(xiàn)“零投入”,。不僅以小博大,,在場館里拍攝的照片還能具備濃濃的氛圍感、歷史感或現(xiàn)代感,,深受顧客青睞,。在開闊地帶拍攝,妨礙他人的概率相對較低,,但場景切換至狹小且人流擁擠的室內時,,便會出現(xiàn)資源無法匹配的矛盾——宜家的儲物柜因為容易“出片”,聚集大量“打卡”者,,引發(fā)顧客不滿的事還歷歷在目,。并且當這種風潮越刮越盛,規(guī)模越來越大時,,室外空間都難以容納,,以致許多地方開始禁止類似行為,特別是以商業(yè)為目的的拍攝,。
2023年4月,,北京環(huán)球影城宣布禁止未授權的商業(yè)拍攝;6月,,上海迪士尼在禁止商業(yè)拍攝的基礎上,,又限制了野營車等載具的入園,獲得一邊倒的強烈支持,;6月30日起,,故宮博物院也出臺了類似規(guī)定,禁止進行各類商業(yè)性拍攝等非參觀游覽活動,;中國國家博物館7月發(fā)布《中國國家博物館文明參觀須知》,,其中稱,未經(jīng)批準,,禁止進行講學、表演,、采訪,、商業(yè)性拍攝、自媒體直播、錄播等非參觀活動,。今年9月1日開始,,洛陽大運河博物館開始禁止商拍……越來越多的文娛場所開始對直播、網(wǎng)紅,、旅拍說不,。
對于網(wǎng)紅打卡的現(xiàn)象,目前國內博物館,、美術館,、畫廊等在認識和做法上并不十分統(tǒng)一:有些場館對網(wǎng)紅打卡中使用大型設備,以及影響其他觀眾參觀的予以限制,。畢竟正常觀眾對卡著位子不停拍照的行為十分厭惡,,對借用美術館、博物館,、書店,,硬拗“有文化”人設的虛偽特別反感。也有一些場館對這些行為表示了明確的拒絕,,因為不愿意看到自己耗費心力打造的空間,、展覽,被別人“蹭”去達到某些商業(yè)目的,。而各美術館,、畫廊有一個共同的底線:一切從展覽需要出發(fā),觀眾體驗是第一位的,。
為了讓觀眾能公平地獲得展覽資源,,營造良好的觀展環(huán)境和體驗,更為了文娛場館,、藝展的知識產(chǎn)權保護和商業(yè)利益維護,,作為官方,對于類似行為應該像上述場館那樣予以制止,、干預,。不過從另一方面看,不管出于什么目的,,人們能踏入文藝殿堂,,主動親近藝展,是進一步提升公眾文化藝術素養(yǎng)的基礎和關鍵,。有需求是好事,,關鍵是如何使外界的商業(yè)行為內化為館方的經(jīng)濟資源,將單純的拗造型觀眾轉化為藝術愛好者,。
如大禹治水,,宜疏不宜堵,館方不如干脆打開合作之門。國外的美術館博物館對臨摹寫生采取了非常寬容的態(tài)度,,有些甚至十分歡迎,。荷蘭的梵高美術館,參觀者可以領取畫板和紙張,,參觀時隨時畫下自己的感受,;在英國維多利亞和阿爾伯特博物館,展廳入口處會準備一排折疊椅,,有需要的人可以搬來坐下畫畫,;而在英國泰特美術館,館方會提供紙筆,,畫畫人可以坐在放置于中央的軟皮座椅,,面對兩側滿墻的名畫進行速寫臨摹。在冬宮里時�,?梢钥吹侥贻p人來這里拍婚紗照,,更有老師帶著一群四五歲的小孩子,帶著小畫板來博物館看畫,,同樣在紙上涂涂畫畫,。因此,在國外的藝展里經(jīng)常能看到正在臨摹寫生的藝術家,,有些排場大的,,則需要給場館報備。當然,,相比國內舉辦特展時大量熱情的參觀者,,國外的博物館、美術館的確沒有這么多人,,但他山之石是否能借來一用,?例如英國國家美術館,每月會根據(jù)不同的畫展舉辦主題繪畫活動,,在原作前邀請模特打扮成畫中人的樣子“情景再現(xiàn)”,,報名者可免費參與。當然,,館方會控制客流,,畫畫往往需要排隊等候,但秩序良好,,觀眾也能獲得更高的體驗,。
那么我國的藝術場館,是否也可以開設專場,,針對網(wǎng)紅打卡等商業(yè)行為,,把票價抬高,,同時設置門檻,完善相關信息,,審核資質?更可以進一步細致到對熱門打卡展品分時段預約,,拍者也能從容有序,。腦洞再大一點,在拍攝的同時,,由館方提供專業(yè)講解,,既可以讓拍照的人接受藝術普及教育,完成從“假喜歡”到“真文青”的身份轉變,,又可以提供更多的志愿服務崗位,,滿足各方需求�,?傊�,,一刀切的禁止只是短時間內應對方法尚未得以完善的緩兵之計,而非長久之策,。如何應對時代拋給藝術管理的課題,,是凸顯藝術管理者智慧的有益實踐。
�,。ㄗ髡邽樗囆g學博士,,上海大學影視美術設計系副主任、副教授)